小说文学中的建筑学：作品选论文

弗兰兹·卡夫卡的作品有着非常丰富的空间隐喻背景和体系结构。通过使用空间和建筑隐喻，他代表了现代世界和现代个人的经历和感受，例如不安全、恐惧、疏远和绝望。“黑暗，有时超现实主义”小说，1926年卡夫卡去世后出版的《城堡》也关注异化，官僚主义，以及现代人试图反对制度的绝望。它充满了等待读者解读的建筑和空间隐喻。这些隐喻所指出的往往超越了它们的物质存在；因此创造了多层次的意义。对这种多层含义的任何解释需要理解和解读对象、建筑元素和空间。建筑和空间人类各种活动的先决条件使得它们不可避免地要扮演一个在文学中的重要作用，就像他们在任何涉及人类生活的学科中所做的那样。然而，城堡中的空间不仅构成了人类生活的舞台但要超越它，成为心理效果的表达由现代社会的社会文化条件对个人的影响。被告知的内容城堡里不是空间本身，而是它的意义。在这种情况下，本文重点关注通过解读小说中可能隐含的叙述的建筑元素和空间的象征意义贯穿小说始终。

由维克托·雨果执笔的《圣母院驼背》建立在爱情之上一个吉普赛女孩爱斯梅拉达和一个驼背的教堂钟表手之间的故事，卡西莫多。尽管如此，小说超越了爱情故事，通过分享分析15世纪巴黎和中世纪欧洲的政治和社会事务，它反映了那个时期。在小说中，巴黎城和巴黎圣母院教会在剧情背景中扮演着更重要的角色。相反，这些元素在小说中作为故事和引导其流动。小说的情节是通过将大教堂定位于它的中心。由于这部小说是在天人互动的基础上分析的人物与教会融为一体，并依附于地点。

作为浪漫主义运动的主要代表，维克多·雨果采用了古典主义艺术方法，在模仿罗马和希腊艺术形式盛行的时代，雨果的哥特式建筑作品引起了公众的关注。这项工作管理为了阻止对大量哥特式建筑符号的破坏，圣母院特别是巴黎圣母院教堂，吸引了社会的关注。关于这个据说，这项工作在通过以下方式保护建筑作品方面发挥了相当重要的作用文学。

来自汉堡的年轻海军工程师汉斯·卡斯托普（Hans Castorp）前往疗养院去看望他的堂兄约阿希姆，他在年的一个山村里接受治疗达沃斯。在疗养院，卡斯特罗普发现时间与城市。生与死之间的生活方式使他着迷。当他即将返回正常生活中，他被诊断出患有疾病。被剥夺了时间，脱离了他留在疗养院，那里的疾病是生命的中心。期间这一次，卡斯特罗普试图探索医生和患者的世界。他在一个柏拉图式的爱情是在他对这个病态环境的依恋背景下产生的。在疗养院，卡斯特罗普，他懂得超越体验的人生哲学随着疾病和死亡，发生了根本性的变化。汉斯屈服于爱的力量和死亡。战前欧洲社会的文化和道德崩溃也是提到。而不是生活在这一时期的个人，这一时期欧洲社会变得病态和孤僻也被提及。这里的崩溃缺乏平等和正义的唯物主义社会被描述为疾病本身。卡斯特罗普最终将在疗养院找到“上面”的启蒙之路受疾病支配，恢复和恢复了健康并恢复了健康在城市的“下层”生活，社会将发现自己处于战争和疾病之中。

《魔法山》是德国作家托马斯·曼写的。这本小说是在当代世界文学经典中。在这部小说中，带有他的痕迹托马斯·曼还写了关于“时间”和“个性”的文章分析”。曼恩于1875年出生于德国吕贝克，是一位家喻户晓的人的孩子和富裕家庭。曼有深刻的宗教观点。希特勒统治之后在德国，他叛逃到瑞士，后来移居美国。无法为了在美国感到舒适，曼恩在78岁时搬回了瑞士1955年死于苏黎世。

建筑一直是文学不可分割的一部分。文学不是只是关于角色描述或案例叙述。在文学作品中，有许多元素如空间、文化积淀、社会变迁和政治秩序反映相关时代的特征并将整个文化传达给未来。从这里从观点上看，文学与许多学科交织在一起，是一门有效的学科跨学科互动中的沟通工具。

在文学作品中，包括空间设置的学科，如建筑、室内设计和城市规划具有不同的含义和维度。在小说中伴随英雄们的空间和结构在梦中变得具体在读者的世界中可见。

从这个角度来看，通过选择L.N.托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》并考虑小说中描述的沙皇俄国的社会政治环境，我们在这项研究中，在建筑学的学科范围内，研究建筑的空间设置详细说明。因此，根据这部小说社会和权力，这些人的无助和沮丧通过空间和建筑隐喻来解释。这里的目的是从空间角度揭示文学与建筑学的关系文学作品中的设置。

司汤达，19世纪欧洲最杰出的作家之一文学，1831年出版的《红与黑》，以一个年轻人的真实故事为基础一个叫安托万·贝特的人。作者创造了一个虚构的城镇来尊重私人生活并更改了英雄的名字。在小说的主题中，他设计了一个过程从爱情到死亡。但当它深入时，可以看到他反映了这个班级19世纪法国社会的歧视和意识形态。贵族阶层展示它对农民的权力以及他们用来维持这种权力的阴谋。作为一个事实上，可以分析建筑、社会结构、空间精神，人们通过空间，这取决于小说中使用的时间、地点和空间关于文学小说的。在这部小说中，有社会、文化、空间、时间、，场所和空间精神。

当这部小说和它的名字一起读时，可以给出非常不同的含义虚构框架中的人物、事件和地点。红色象征着生命、爱情、，激情和黑色象征着悲伤、悲观和死亡换档。从事件的角度来看，以死亡结束的爱重要的地方。在爱的过程中，激情唤起红色、痛苦和结局死亡唤起黑人。从社会角度来看，服务人员穿的衣服贵族是黑人。从空间的角度来看，有时可以看到经历过或感觉过的东西看起来像黑色的是红色的，而经历过或感受过的东西是红色的在看起来像红色的地方是黑色的。总之，小说《红与黑》带领读者踏上一段旅程，在这段旅程中，不同的含义可以与人、社会、时间、地点、空间和空间精神。

1961年出版的《时间管理研究所》一书艾哈迈特·哈姆迪·坦普纳尔去世前一年，是一部讽刺性虚构的小说土耳其的现代化进程。这部小说以时钟为基础，运用了象征手法语言，并通过可变和不规则的时钟对时间进行批判。在在这种背景下，本研究旨在从时间和空间的角度对小说进行评价旧的/传统的和新的/现代的交集，构成了这本小说。最初，小说中突出的空间是从一个建筑角度。然后，我们试图批判性地分析上述现代主义使空间发生了变化和变革。

作为社会和文化的反映，建筑已经失去了与现代化。空间、功能、形式和美学等概念毫无疑问，结构具有建筑价值，但这些概念也要根据时间和条件进行改变和改造。在这种背景下，小说就如何采用“负责任”和“敏感”的体系结构方法，这在今天被忽视了。这项研究还旨在揭示现代生活对个人行为的影响财产、社会行为、生活方式、家庭结构和制度关系，如以及建筑方面。

《鞑靼草原》是存在主义的著名作品之一最初包括欧洲，然后是第二世界之后的整个世界战争。《鞑靼草原》运用非凡的文学能力，提出了最严重的生存问题，描绘人类状况，试图揭露我们被困的空间是如何腐蚀我们的灵魂的。

意大利作家迪诺·布扎蒂的《鞑靼草原》是二十世纪的杰作一开始，一名刚毕业的军官被分配到一个没有任何意义，就像所有失去控制机会的小人物一样他们的小生命。德罗戈中尉的第一项任务是面色苍白、毫无灵魂和阴郁巴斯蒂亚尼堡位于一个被遗弃的边境，据信鞑靼人会在那里总有一天会遭到袭击。

刚毕业的德罗戈中尉实际上充满了希望、期望和他去巴斯蒂亚尼堡旅行时的兴奋。然而，单调而沉闷在那里迎接他的官僚主义使他过着绝望的生活。甚至在他的身上在堡垒的第一个晚上，他打算逃跑，但不知怎么的，他不能。他放弃了自己的生命去死吧，追寻虚妄的承诺，担心他的生计。

鞑靼草原为我们的焦虑和保留带来了一种批判性的方法奴役我们的生活，同时在巴斯蒂亚尼堡讨论存在的悖论军事前哨站，时间和建筑空间创造了一个令人恐惧和无聊。

《Drina桥》是国际著名作家Ivo Andric写的，他于1892年出生于波斯尼亚的特拉夫尼克，青年时代的一部分时间是在维塞格勒度过的和他妈妈在一起。《Drina桥》是一部重要的作品讲述过去的经历、希望和愿望。在这项工作中，东西方关系从奥斯曼帝国最强大的时期开始，通过这座桥。这部作品的作者于年获得诺贝尔文学奖1961年，以不同语言多次印刷。这座桥本身就是建造的萨瓦河最大的支流Drina河。不同的故事因为多年战争而住在那里的人，如塞尔维亚人、穆斯林和犹太人奥斯曼帝国和奥地利之间以及其他起义，发生在维塞格勒绕着这条河和这座桥走。通过这座桥，波斯尼亚被连接起来到塞尔维亚和更远的地方，到奥斯曼帝国的其他地区，甚至到伊斯坦布尔。这座石桥由11个拱门组成，耗时五年，于年竣工1571.这部作品中提到的大多数故事都是在那里实现的。这块石头这座桥是由一名塞尔维亚出生的男孩建造的，他从另一边的索科洛维奇。几年后，他被称为Sokollu Mehmet Pasha奥斯曼帝国的大维齐尔。随着桥梁的建造石屋和警察局等建筑是在不同时期建造的。《Drina桥》传达了过去的深渊，充满了故事希望、渴望和失落，以一种悲伤而有效的方式。

这篇文章评价了《百年Sol’tude》加布里埃尔·加西亚·马尔克斯的重要作品分三个阶段进行讨论。在第一个加布里埃尔·加西亚·马尔克斯的舞台、生活、文学个性和影响调查以了解事件，尤其是香蕉大屠杀产生了巨大的影响。事件发生的环境，以及这部小说的描述、创作时期和创作条件如下检验过的。

第二阶段，研究魔幻现实主义运动的定义通过在整部小说中给出例子和描述来检验小说的特点。在第三阶段，小说发生地“马孔多”的生活过程对村落的建立及其城市化和消失进行了探讨。在这些我们在整部小说中遇到的描写、许多变化和转变在以下主题中进行了检查，更改了创建空间的目的，添加了建筑的新功能，通过增建来扩大建筑，移民、社区和社会变化对日常生活和空间的影响以及人们对这个空间的感知，当地人的归属感，以及城市的异化和空间生产的机械化新颖。

有多少读者被介绍了意大利语以外的语言通过这部小说，我们知道一位中世纪历史学家，一位院士的重要性，哲学家、美学和符号学专家Eco是吗？作者巧妙地刺绣宗教派别之间的冲突，修道院建筑群中的日常生活，激情，修道院居民的野心和阴谋背景与他对历史和建筑历史的深刻了解。尽管如此作为他的第一部小说，技术层面并没有超越文学层面；尽管它长度，它不是重复的，而且对空间的描述是一种建筑师变得非常嫉妒。Eco的方法非常重视细节。

生态，作为中世纪时期的专家，对城市化和兴起的思考城市中的资产阶级和基督教作为一种制度的困境。这个《玫瑰之名》中的事件发生在意大利北部的一座修道院1327年，在亚平宁山脉的山脊上。题为《回忆》的书是它的主人阿德索用拉丁文写成，重述了14世纪的事件，当时瓦莱特将其翻译成新法语。阿德索的手稿持续了七天。

这里有很多细节、刺激、沉浸、历史、建筑和艺术我们可能会要求？必须阅读此内容。如果你读一次，再读一次。坚持细节，享受丰富的表达。

一些作家对他们生活的城市写得如此生动，甚至他们的名字与那些城市有关。都柏林的詹姆斯·乔伊斯是他们。乔伊斯在他广受赞誉的后现代主义作品《尤利西斯》中讲述了文学中最著名的两个人物，利奥波德·布鲁姆和斯蒂芬·德达卢斯，1904年6月16日，在都柏林，点缀着无数百科全书知识，文学、历史和文化参考、双关语、谜语、列表、食谱等也是一部极其深刻的自然主义作品参考、报纸报道、空间、环境和对象描述乔伊斯对叙事进行了细致的研究，以至于他说：“如果都柏林是天突然从地球上消失了，它可以从我的书中重建出来。”通过他的意识流方法，乔伊斯使读者能够体验几乎在所有五种感官上，城市的整个结构都与爱尔兰人紧密相连主人公布鲁姆和迪达勒斯。根本原因是他认为很重要“经验/直觉”的概念和“此时此地”的感觉在乔伊斯的《都柏林》中，最简单的细节变得不可或缺。影响和通过符号在人物意识中唤醒了联系在这座城市的邂逅将乔伊斯的都柏林变成了一幅意义非凡的风景画。这也许是对城市人际关系最准确的心理学解释之一。没有一位作家描述过城市居民对周围环境的体验比乔伊斯出演了《尤利西斯》。也许这是建筑师体验都柏林和那座城市的建筑是为了阅读詹姆斯·乔伊斯的《尤利西斯》。

在我们开始的所有旅程中，对住宅、城市和生活的回忆留下来的人紧紧抓住我们，到达我们参观的地方，融入时刻。碎片化的记忆在不同的时间和空间进行改革，以创造新的拼贴。这是伊塔洛·卡尔维诺在沉思世界时的视角通过对符号学和建构主义的兴趣，他发现了有生命和无生命的物体。

《看不见的城市》（Le cittáinvisibili，1972）由11章和五篇短文组成每章。这些短文中的每一篇都对应着不同的城市。在a中描述这些神奇的城市是威尼斯不同方面的复制品拆除并复制。这部小说以象征和寓言的形式展开数学系统并迫使读者解决这个难题。

在小说中，我们经历了一些我们无法确定自己身在何处的地方我们要去的地方，尽管我们对那里有一种陌生的熟悉感之前。当我们离这个地方越来越远时，我们又来到了一个非常相似的地方周围的环境让人有参观传真机的感觉。我们见证了在循环中运行，而不是寻找新的可能性，并理解每一种可能性这一代人的生活建立在上一代人恶性循环的基础上。这都是真的，这都是一场梦。我们生活在其中，但我们再也无法将其视为一个整体。每个城市居民被自己的观点所束缚。

威尼斯，这些虚构城市的起点，可以为我们提供灵感文明、人道和宽容的生活方式，作为不适合居住和我们已经形成并陷入了一个没有欢乐的城市。

当作家劳伦斯·达雷尔首次出版《亚历山大的贾斯汀》时1957年的四重奏，它产生了很大的影响。这是因为这部小说的非传统风格写作能力。例如，前三本书并不遵循时间轴。只有使用最后一本书的时间线变得更加明确了。但第三本书《蒙托利夫》，与其他三个不同。

在这些小说中，讲述了一个现代爱情故事，但这个爱情故事并不寻常。城市亚历山大港是这个现代爱情故事的背景。城市反映了大多数时候，角色的心理状态。亚历山大和她的角色联系在一起一起；一个不能没有另一个。世界各地的城市稳定；他们必须以某种方式改变。所以，小说中理想化的亚历山大随时间变化。这样，就有了很多关于建筑的线索。是的始终与用户及其行为、地区和城市规划。在这项研究中，从不同的角度对这些书进行了审查。书中的建筑方面用例子展示了。东方地中海风格和列文坦城市在亚历山大港。同时，亚历山大港的过去、现在和未来也被展示出来。

《我心中的陌生》是由作者从他丰富而细致的剧目中挑选片段研究并将其与人和人物联系起来。除了携带某些印象派时代的特征，意味着19世纪的核心品质罗曼·弗劳夫，它具有独特和创新的方面。作者进行了此操作贯穿小说的不同人物视角和内在叙事独白。虽然经典中似乎存在一位独特的英雄（名字叫Mevlut），引言-发展-结论的戏剧结构，主要人物，就像帕穆克的每一部小说（除了《雪》）一样，《伊斯坦布尔》也是如此。在这项工作中，50年的“城市这座古老、曲折、充满活力的城市正在发生“转型”。

由于作者对这座城市的历史和千百年来的传说了如指掌，他在一个极其美丽和感人的环境中，他表现出了高超的技巧讲述这些新形成的社会对这些财富和财富的破坏类。作者值得将这一文学遗产传给未来几代人通过解决城市的无情问题：创造自己的种姓卢森堡的制度，其与政治制度、黑手党的融合源自非法配电、土地黑手党、左翼分子的参与这些计划中的组织和邪教，以及描述将“绝望”的前居室居民转变为摩天大楼居民。

在这篇文章中，F.Scott Fitzgerald的《了不起的盖茨比》在通过社会空间主题的建筑背景。重建的城市结构而小说中所建构的，是由与社会建立的联系所塑造的。社会不平等和社会阶层所创造的空间分离形式构成一个城市的身份。这个概念使建筑能够通过社会空间来解决主题。《了不起的盖茨比》将这种空间分隔定义为定居点。在这种情况下人物的社会经济属性使社会分析成为可能。

仅仅在社会阶层的基础上构建城市的身份，这有多健康，社会不平等以及由此造成的空间隔离？要回答这个问题引用Ilhan Tekeli的话提出问题，试图寻找一个城市的个性和身份只体现在其建筑的建筑价值和自然环境的特征。这些积极的品质只能是由他们获得意义和价值的生活经历定义。这两个方向相辅相成。对于生活在这个城市的人们来说，如果环境我们生活的地方是进行某些活动的地方，以及必要的收入是有准备的，如果没有，我们只能谈论该地区的身份对于生活在那里的人来说，这意味着除这些工具性品质之外的其他品质。

1926年首次出版的《太阳照常升起》可能是欧内斯特·海明威的自传体小说，是战后现代主义。众所周知，海明威创作了《迷失》的第一部作品“世代”运动，优先考虑该时期的精神状态和文学标准之上的人物。

海明威拥抱了他一生中生活过的各个城市的灵魂选择通过故事讲述人物的事件、情绪和状态与空间精神和现有建筑元素的关系。While期间角色被描绘成鲁莽的流浪者，在电影中没有任何目的或希望一开始，通过小说，我们看到它们与环境同时发生变化周围。离开巴黎阴郁的气氛后小说的背景，我们读到角色开始感受到激情等情感，当他们到达快乐、真诚的潘普洛纳时，他们充满了爱和嫉妒。

人们普遍认为，地方也有灵魂，导致各种情绪在访客。这个灵魂，这个地方的精神，由两个身体特征构成，例如比例和纹理，以及抽象的元素，在历史是第一位的。在获得国际认可后场所精神的概念现在被接受为一个事实的反映，即这个地方不仅由空间特征构成，还由事件构成这个地方有着悠久的历史。

正如作品介绍中所述，在君士坦丁堡的大门实际上是一部关于土耳其中世纪的历史小说。作者是Hikmet TemelAkarsu，一位受过建筑教育的作家。让我们通过演示来传达它书中写道：“这部作品关注自由土库曼部落的冒险经历到达当时世界帝国拜占庭的首都君士坦丁堡的大门从曼齐克特战役开始，在短时间内征服小亚细亚五年。”

这部小说最重要的方面反映了“骑士传奇”是指将事件与其建筑背景相协调以及城市背景，为我们提供了“中世纪”君士坦丁堡的详细立面。在小说《君士坦丁堡之门》中，可以找到一些特点以风格化的方式描述了这一时期的城市和建筑尼西亚、伊兹密特（尼科米底亚）和伊斯坦布尔（君士坦丁堡）。重要定居点主要构成高原，本书的主题是首都拜占庭帝国、君士坦丁堡（伊斯坦布尔）和尼西亚的城市建筑和景观。

通过这部小说，可以用一个完全不同的视角。

本文认为J.R.R.托尔金改变了对仙女的理解通过他的学术和文学作品创作童话和幻想文学。公认的观点在童话时代，它们是智力有限的孩子气的产物人们试图以象征性的方式描绘我们生活的世界除了作为人类学上的好奇心之外，对今天的成人读者来说功能有限。在相比之下，托尔金关注人类创造新世界的愿望，并讨论我们存在的基本真理独立于我们生活的主要世界。托尔金坚持要创造一个第二世界，一个可以吸引读者的注意力，需要更高的文学表达形式。作者应该能够创造一种“内在一致感”，以便读者能够进入在这个第二世界里漫步而不感到疏远。要创建此扩展第二世界，托尔金使用了建筑和文学，这是两个最多的能够表达我们外部和内部的基本艺术形式体验。他精心为生活在这里的每个种族创造了一种建筑风格第二世界，表达了他们的生态意识和愿望。一位教授安格鲁-撒克逊，他还创作了以诗歌和歌曲为主的文学作品表明不同种族的特征和历史。

18世纪英国作家和著名评论家乔纳森·斯威夫特向我们介绍他最著名的作品之一，《格列佛游记》。本书讨论了在长途旅行船上工作的英国医生格列佛。在他的一生中他扮演的主要角色是对旅行的热爱，所以他经历了许多冒险旅程。它是关于小人国、布罗丁纳格州、拉普塔州（包括岛屿），最后是马匹之国，霍伊恩霍姆。在所有四个作品和格列佛发现自己所处的环境与他的故乡截然不同。从建筑学的角度来看，这本书的主要特点是尺寸和比例、数学比例和几何形状，以及人与地方之间的密切联系。所有这些冒险都是从这里讨论的建筑方面。小人国冒险的主要特点是精灵世界和他们的规模。在此设置中，所有内容都是根据其比例创建的系统。所以格列佛是巨人。与布洛丁纳格州的利利浦特不同，一切都是巨大的。这是一个一切都是巨大的世界。在这个地方，格列佛是一个小精灵。第三次冒险是关于拉普塔的几何世界。这个这个地方的居民痴迷于数学规则，一切都是数学和音乐。在这次探险的其他岛屿上富有想象力。在第四次冒险中，格列佛发现他生活在一个动物世界里，那里的主要居民是马。因此，机组衡量或模数的标准是马。

看起来，刘易斯·卡罗尔的《爱丽丝梦游仙境》是一部非常著名的电影出版近两个世纪的儿童小说；然而这本书还以处理主要的成人主题而著名，例如“成熟度”，“生活”和“寻找身份”

这部小说寓言性地表达了一个成长于一个成年人的世界，在通往生命和身份意义的旅程上。而小说一般来说，它是生活的寓言，对任何创造性的人来说都是有益的个人，包括建筑师，从中汲取灵感。任何艺术家或普通人像爱丽丝一样，从事创造活动的个人正在实现个人潜力。在这条道路上，他们的主要努力是寻找身份，因为人类的存在通过其意识承认自己，而意识揭示了通过身份本身。当艺术家的身份没有渗透到作品中时最终的创建和任何“产品”都没有什么不同。架构要求创作者的世界观；身份作为意识的证明是至关重要的。《爱丽丝梦游仙境》是一个启发性的故事，对于一个艺术家或任何没有害怕跳进兔子洞寻找他/她的身份。

本研究旨在回顾乔治·奥威尔（George Orwell）的《1984》，这部反乌托邦小说讲述了通过考虑他对地点及其功能的思考，虚构未来。这个故事聚焦于1984年生活在机场的主人公温斯顿·史密斯第一，英国的假想名称，在第三次世界大战后重新建立二战期间，由严格的独裁统治。1984年有三个不同的以三个名字描述的生活模式：“党内成员”独裁统治在世，“外部政党成员”是这种治理，以及被排除在一切之外的人，都被称为“无产者”。

小说中描述的生活方式和作家关于这样一个世界的范式通过对小说主要建筑的描绘来实现。这些包括四个职能相反的庞大部委和“胜利大厦”满足人们的居住需求。各部委有不同的职能：“真理部”主管娱乐、教育和美术。“和平“控制着战争。“爱部”维护法律和秩序“富足部”负责管理经济事务。事实上，即使是部委名字的意义与其功能相反，这反映为一种隐喻迫切要求胜利的独裁统治使人们成为俘虏。

在奥威尔1984年的小说中，很好地解释了建筑使用者的处境思考空间及其对生活的影响。此外，压迫和国家独裁政府试图制造的监视通过书中的建筑空间成功地进行了描述。

本研究对这位无政府主义女性科幻小说和幻想小说作家进行了评价乌苏拉·K·勒金的反乌托邦小说《被剥夺者》。社会学、政治学和勒吉尼在小说创作中受到的艺术观念回顾了The Dispossed的结构。被处置是基于存在社会学和政治学上对立的两个世界。在这个双行星系统中他们的意识形态不仅形成了对比，而且环境也完全相反；一个星球资源丰富，而另一个星球则资源匮乏。这种设计创造了在这两个行星之间进行比较的可能性，以及每个星球所代表的意识形态和概念。例如，无政府主义吉尼认为是所有政治理论中最理想主义的理论，构成了行星之一阿纳雷斯的哲学和社会结构。看起来这个名字Anarres被Le Guin故意选中，因为它清楚地唤起了这个词“无政府状态”。另一颗行星乌拉斯的政府则完全相反和社会结构。除了无政府主义的概念外，《被处置者》是一部涉及乌托邦、反乌托邦概念的多维复杂作品，反乌托邦、科幻小说、无政府主义、异端、财产和道教。勒吉尼的影响在她在the被剥夺，不仅从社会和政治角度，而且从建筑和城市规划的观点。

本文研究了荷马的《《伊利亚特》和《奥德赛》是关于特洛伊战争的。特洛伊古城通过其荣耀、威望、丰富、战略位置、建筑和高大的防御工事位于安纳托利亚西北部。这两个传奇故事在以下方面很重要是与安纳托利亚、爱琴海、爱琴群岛和希腊有关的最古老的文字来源。更重要的是，它们告诉我们许多问题，如宗教、信仰、政治、社区生活、家庭秩序、城市化、好客、协议、誓言，仪式、人文主义方法、传统、服装、营养、健康、手工艺，采矿、装饰、贸易、运输、通讯、货物价值、时间表达式和度量单位，以及讨论战争。

可能有一个吟游诗人-牧师的传统将编年史转化为歌曲一开始被认为是社会的记忆。《伊利亚特》和《奥德赛》这一传统的结果，是吟游诗人虚构的口头传奇代代相传。

西方诗歌杰作《神曲》讲述了但丁的想象中的地狱、炼狱和天堂之旅。《神曲》是诗歌史上流传时间最长的诗歌，琴弦总数达到14233页。但丁的旅行于1300年4月7日星期四晚上开始，持续了一周，由诗人维吉尔指导。在炼狱之上，维吉尔让位给了比阿特丽斯，他在天堂里指导但丁。但丁第一次见到比阿特丽斯时，他九岁了岁，比阿特丽斯八岁。她是他一生中思想的灵感来源。《神曲》以维吉尔的史诗《埃涅阿斯》为例被视为在神话、历史支持下的非凡爱情中燃烧的哀歌《圣经》是一部百科全书，揭示了许多科学。神性喜剧（Divina Commedia），但丁用托斯卡纳意大利语写成，风格高雅，在意大利文学中像太阳一样闪耀。但丁发明了自己的风格意大利语是一种文学语言，通过这部作品成为了意大利语的典范。

但丁在《神曲》中进行了三次旅行。他的第一次旅程是地狱，充满了巨大的障碍。第二次旅程，炼狱之旅，更容易更有希望。第三次旅行，天堂，是一次伴随着音乐、舞蹈、，和灯光。在这些旅行中，但丁由维吉尔（Wisdom）、比阿特丽斯（Beatrice）指导和圣伯纳德（权力）。在他的旅行结束时，但丁获得了光明。但丁他的思想表达如下：“使我诞生的力量是最高的智慧、美丽和初恋“。。。这部伟大的诗作描绘了整个时代这很好地描述了十三世纪和十四世纪的生活。

《十日谈》是波卡乔用意大利语创作的散文杰作1348-1351年间，当时黑死病在整个欧洲肆虐，持不同意见根据当时的文学规范，它由故事中的故事组成。

无论是在写这本书的时候还是后来，《十日谈》都以其大胆提及性；然而，在许多故事中，作者处理的是在他生活的时代，他目睹了教会道德的堕落不受审查的方式。那些批评波卡乔的工作不道德的人实际上是他们所批评的生活方式的一部分。

这是一部开创性的作品，讲述了其他人不敢写的关系和事件关于。同样大胆和持不同政见的意大利导演皮尔·保罗·帕索里尼改编了去电影院工作。尽管帕索里尼的《十日谈》是电影史电影，这对作品的读者来说并不奇怪本身。所有的事件、场景、形状、颜色甚至气味都被详细描述了。多亏了这些细节，这本书读起来很愉快。由于建筑师的职业需要特别注意细节，这是他们绝对应该阅读的作品。

希望这将有助于建筑师认识到他们的情感和知识分子的理想以及他们在没有任何利益冲突的情况下分享设计的能力关于社会、城市和自然。

《一千零一夜》是艺术、文学、电影和建筑自出版之日起。相当不错非正统，反映了东方神秘的世界，本文贯穿其读者的想象力，让他们踏上了一段神秘的旅程。

出现在倭玛亚时代，拥有伟大的过去，科学和东方的艺术理念开始在各个艺术领域引起西方的关注17世纪以后，《一千零一》的各种文本的翻译在19世纪，黑夜变成了多种语言。艺术分支机构，如绘画、音乐、歌剧、芭蕾舞、戏剧和电影都受到了这些文本的影响。

伊斯兰国家为伊斯兰的发展做出了重大贡献具有社会和文化元素的建筑。

讲述一千零一夜故事的时期是应用了这种架构理解。这项研究调查了神秘的《一千零一夜》中的城市和超现实主义华丽宫殿从时代建筑特征的角度来看。

《东方之旅》讲述了杰拉德·德·奈瓦尔的旅行从1843年1月开始，持续了将近一年。他通过以下途径到达开罗马赛、马耳他和亚历山大，然后前往君士坦丁堡。在引言部分《走向东方》一书中提到了作者的欧洲旅行他从1839年10月一直到1840年3月。

Nerval想要发现自己的起源和想象力的来源像其他受启蒙运动影响的旅行者一样，在东部城市。在搜寻过程中，他向我们介绍了东方的传统和习俗生活、宗教差异、童话和传说、东方人及其日常生活以客观的方法。在这本书中，超越了城市的全景通过神经访问，我们可以了解他们的历史、社区和政治秩序以及他们文化结构的细节。同时，我们还拥有有机会对东西方城市进行公正的比较，并讨论坦齐马特改革时代对东部城市的影响。这篇文章是关于解读书中提到的建筑元素和描述城市信息轴和日常生活细节神经。

旅游类型是许多世纪以来的公众和政府。有时，它会伴随探索、殖民、政治声明、民族志记述、，科学报道、宗教灌输以及新闻报道和娱乐。旅行文学，作为东方旅行的结果，汇集了所有并有助于话语的构建和延续东方主义，指一种书写和代表东方的特殊方式；人、土地、建筑、植物和动物。Joseph Pitton de Tournefort（1656年-1708年）是巴黎植物园植物园的植物学教授18世纪初，在一位医生和一位艺术家的陪同下，图恩福特拍摄从马赛出发前往克里特岛，在黎凡特岛上旅行了两次年。这次旅行由法国王室资助，他的费用之一是将报告写信给皇家议长路易斯·菲利波（Louis Phélypeaux Comte de）蓬查特雷恩。这些信件被收集并作为《地中海东部之旅》出版分为两卷。除了收集和描述植物标本外，他他向议长提供了以前在欧洲未见的后来，公众对人种学和地理进行了非常详细的描述。在本研究对图内福特的旅行叙事进行了分析，以揭示其与和的一致性对东方主义话语的偏离，特别关注图恩福特的对建筑感兴趣。