安德斯·佐恩是瑞典最著名的艺术家之一。他的生活和事业在瑞典艺术史上几乎没有什么可与之媲美的。从达拉纳相对简单的成长过程中，佐恩以一种几乎不太可能的能力闯入了这个世界，他突然发现自己深陷各种权力圈。他渗透了美国的金融精英、巴黎的文化精英和伦敦社会，仅举几个例子。佐恩在水彩、油画、蚀刻和雕塑等各种技法方面的卓越技能，使他的艺术才能脱颖而出。国家博物馆的展览展示了艺术家佐恩的著名经典作品和鲜为人知的侧面。除了博物馆自己收藏的作品外，还展出了莫拉佐恩博物馆（Zorn museum）借来的作品和大量私人收藏的作品，这些作品通常是隐藏在公众视线之外的。

展览按时间顺序进行，从1880年佐恩进入艺术舞台一直到1920年去世。在他早期的艺术家生涯中，他几乎只画水彩画。直到1887年，他才对油画产生了浓厚的兴趣。展览提供了佐恩个性的整体观点；他对家乡的热爱和对环游世界的热爱一样多。然而，他确实经常旅行，展览展示了君士坦丁堡、阿尔罕布拉宫、圣艾夫斯和巴黎等地的图像。在旅行期间，他经常被雇来绘制社会肖像，尤其是在美国，他旅行了不少于七次。但他的家乡达拉纳在艺术家心中占有特殊的地位，这主要体现在艺术家晚年的艺术创作中。佐恩对家乡的描述促成了达拉纳理想化的形象。他对这个地区也有很深的了解，因为他自己就是在那里长大的。

展览还特别吸引了Emma Zorn的注意。这对夫妇在一次画像会上相识，并于1886年秘密订婚后结婚。她的家庭关系为佐恩打开了许多大门，使他能够接触到其他新的大门打开的环境，除其他外，这也使他进入了英国和法国的上层社会。与此同时，艾玛是他最严厉的批评家，可以说她曾担任安德斯·佐恩公司（Anders Zorn，Inc.）的首席执行官。在她丈夫去世后，她也是将佐恩博物馆发展成今天这个样子的人。

在展览的过程中，出现了一个问题，即佐恩的整个作品中是否有一条共同的线索。当然，他的技术触觉是一个很强的共同点，但他的大多数作品也传达了在特定情况下被最好地描述为“神经”的东西，或是诗歌和心理品质。这可能是肖像中模特的存在或面部表情。这可能是一个模型如何在群岛的悬崖上冻结。这可能是一个女人如何在多雨的伦敦穿过街道，以及她如何努力保持裙子干燥。这可能是一个人阅读报纸时的注意力集中，也可能是他从报纸上抬起头时的凝视。它也可能是其他事物的无限数组。展览中有无数这种特殊品质的例子；佐恩的目光对我们通常不会注意到的日常表情和序列极其敏感，但当有人吸引我们的注意力时，我们会发现这些表情和序列非常动人。