该展览在斯德哥尔摩国家博物馆展出。

20世纪，斯堪的纳维亚和美国设计之间的关系首次成为展览的主题。国家博物馆很荣幸地展示了斯堪的纳维亚设计与美国——1890-1980年的人物、遭遇与思想，这是广泛国际合作和新研究的成果。通过从美国和斯堪的纳维亚半岛的收藏品中提取的一组独特的艺术品，游客可以了解到塑造我们今天所遇到的设计美学、身份和哲学的趋势。研究的主题包括斯堪的纳维亚移民的重要性以及20世纪50年代斯堪的那维亚设计在美国的大规模营销活动。展览还考虑了设计作为国际外交工具所发挥的作用。

游客可以发现，斯堪的纳维亚半岛和美国之间的跨大西洋关系如何成为池塘两侧文化遗产的中心。该展览由洛杉矶县艺术博物馆和密尔沃基艺术博物馆联合奥斯陆的纳斯霍纳穆西特和斯德哥尔摩国家博物馆共同制作。

当它于20世纪50年代问世并在全球推广时，“斯堪的纳维亚设计”一词指的是北欧国家的当代设计。在政治和经济领域，这一概念成为一个品牌，体现了斯堪的纳维亚的传统、文化、自然遗产和民主价值观。虽然在一定程度上是真实的，但这个概念仍有争议，展览揭示了一个多方面的设计历史，可以追溯到更远的地方。突出的例子包括以维京海盗为特色的航空广告、新家居用品的工业设计，以及为新鸡尾酒文化精心制作的银器。其他体现这一概念广泛吸引力的例子包括联合国总部和高档私人住宅的室内陈设，以及以编织纺织品为特色的汽车内饰。

DAX主席Charles Eames。照片：©Museum Associates/LACMA

悬挂，纽约第一眼，20世纪30年代制造亚麻，棉，羊毛，粘胶人造丝。照片：©弗林特艺术学院

Per Lysne和John Lund，主席，约1925年。照片：爱荷华州德卡拉维斯特海姆挪威-美国博物馆

西德尼·沃（Sidney Waugh），《瞪羚碗》（Gazelle Bowl），1935年由科宁玻璃厂（Corning Glass Works）旗下的斯图本玻璃厂（Steuben Glass）制作。数字图像2021©大都会艺术博物馆/艺术资源纽约/斯卡拉，佛罗伦萨

英格丽德·德索的壁挂式“曼哈顿”。1953年执行。双层编织。

斯堪的纳维亚设计与美国——1890-1980年的人物、遭遇与思想，由洛杉矶县艺术博物馆和密尔沃基艺术博物馆与奥斯陆国家博物馆和纳斯霍纳穆西特共同组织。

此次展览是由美国特拉艺术基金会（国际巡回展览赞助商）和亨利·卢斯基金会（颁奖赞助商）的主要拨款促成的。北欧文化中心也提供了慷慨的支持。

该教育项目由美国驻瑞典大使馆提供支持。

售票处

您可以提前购买门票，也可以在博物馆现场购买（视情况而定）。请注意，所有访客都需要入场券，包括儿童和有权免费入场的访客（预先预订或现场预订）。在您预选的退票时间内，该票只适用于一次入场。

入场费

成人：85瑞典克朗至170瑞典克朗。20岁以下游客免费入场。

讲座：克兰布鲁克——艺术和教育的活生生的作品

建筑历史学家凯文·阿德基森（Kevin Adkisson）用英语讲授克兰布鲁克艺术学院（Cranbrook Academy of Art），该学院是美国最具影响力的建筑、工艺和设计教育机构之一。在博物馆现场参与，或在自己的电脑上通过团队以数字方式参与。了解更多关于讲座的信息。