国家博物馆获得了一幅由塞奥多尔·卢梭（Théodore Rousseau）创作的枫丹白露森林风景画，据信这幅画创作于19世纪40年代。卢梭是法国艺术家流派中最任性、最有创新精神的成员之一，他们的名字取自巴比松村，被认为是印象派的先驱。多年来，卢梭探索并记录了枫丹白露森林的各个部分。
塞奥多尔·卢梭（1812-67）在很小的时候就表现出了艺术天赋，但他叛逆的本性很快使他与他的学术导师珍妮·查尔斯·约瑟夫·雷蒙德（Jean-Charles-Joseph Rémond）发生了冲突。因此，他错过了赢得著名的罗马大奖赛。相反，在18岁的时候，卢梭选择了走自己的路，用褶饰绘画和波希米亚式的生活方式。当他的风景画出现在沙龙上时，很快在同事和收藏家中引起了轰动，买家包括皇室成员。其新颖之处在于，卢梭利用绘画本身的材料特性，再加上自由笔触，在他的风景画中创造出大气效果和深度透视。它们不一定是从大自然中画出来的；相反，这是一种艺术家在工作室里也能改进的技术。
卢梭继续享受成功，直到1836年，沙龙拒绝了他。这标志着隐士般生活的开始，以及对风景艺术更为激进的探索。他在枫丹白露森林边缘安家，很快成为艺术家圈的中心人物。卢梭不仅借鉴了直接的视觉印象和实地研究，还从17世纪荷兰画家雅各布·鲁斯达尔（Jacob Ruysdael）和英国风景画家约翰·康斯特布尔（John Constable）等老艺术家那里获得了灵感。
卢梭在枫丹白露森林，尤其是其荒凉的边缘地区无休止地漫游了几年，1847年他在巴比松村定居下来。他经常去的地方之一是一片被称为La Mare aux Evées的沼泽地。十年前，人们开始挖掘沟渠，排干这片生长着大橡树的含水区域。这位艺术家被他所看到的未受破坏的、真实的自然所吸引，并在一切改变之前匆忙将其记录下来。卢梭在描绘茂密的植被及其水倒影时，利用橡树的轮廓为表面上的混乱带来一些秩序。一个例子是这幅画最近被国家博物馆（Nationalmuseum）《森林中的池塘》（A Pond in the Forest）收购。《枫丹白露森林》，很可能是基于这位艺术家的许多素描。
卢梭森林中的池塘。19世纪40年代，枫丹白露森林，《埃文斯湖》（La Mare aux Evées）。面板上有油。照片：Cecilia Heisser/国家博物馆。
国家博物馆馆长马格努斯·奥劳森（Magnus Olausson）表示：“这幅画过度劳累的构图是卢梭的特色。”。“右边前景中的橡树轮廓，几乎是沥青色的黑色，与背景中被照亮的树帘和引人注目的天空形成了鲜明对比，天空的阴影从深蓝到风暴云中的淡蓝色。所有这些都在池塘中得到了优雅的反映。”
多年来，艺术界对卢梭激进的风景画毫不动摇。尽管他于1852年被授予荣誉勋章骑士，并在三年后的世界博览会上获得金牌，但直到1867年去世，他才完全康复。这位艺术家复出的早期支持者包括弗朗西斯·佩蒂特（Francis Petit），他是一位艺术品经销商，也是国家博物馆（Nationalmuseum）刚刚收购的这幅画的第一位已知所有者。
国家博物馆没有收到用于购买设计、应用艺术和艺术品的国家资金；相反，这些藏品通过私人基金会和信托机构的捐赠和捐赠而变得丰富多彩。索菲亚·吉塞克基金会（Sophia Giesecke Fund）的慷慨捐赠使收购成为可能。
库存编号：
卢梭：森林中的池塘。19世纪40年代，枫丹白露森林，《埃文斯湖》（La Mare aux Evées）。面板上有机油。NM 7609。
