透明设计：十八世纪建筑实践中的复制与描绘

建筑师如何在复制机器之前复制自己的设计和其他建筑师的设计？国家博物馆中的一组痕迹向我们展示了建筑师卡尔·赫尔曼和卡尔·约翰·克朗斯特德在十八世纪的复制实践。

2023年5月15日

Anna Bortolozzi，特邀馆长

对于现代早期的建筑师来说，复制这既是他们专业训练的基础，也是他们日常实践的无尽现实。副本有很多用途。他们为新项目提供了模型和想法，并帮助建筑师可视化设计过程中的变化和更正。助理经常被雇为绘图员，为客户制作公平的副本，并将完工项目的副本保存在建筑师的记录中。

建筑师的复制方法

为了加快复制过程并确保其准确性，架构师有多种方法可供选择。最普遍的是一种通过穿孔传输图像的技术。原件放在另一张纸上，用细针刺穿原件，将要点转移到副本上。绘图员必须用粉笔、钢笔和墨水、直尺和指南针将刺破的洞连接起来，勾勒出副本的轮廓。这种穿刺技术特别适合复制直线图——建筑平面图、立面图和剖面图——但在复制装饰元素和家具等有机形式时帮助不大，而在17世纪和18世纪，装饰元素和家具是建筑师工作的重要组成部分。

转移图纸的另一种方法是用粉笔在纸张（或中间纸张）背面摩擦后，用手写笔切割原稿。这种传统的“复写纸”方法，在意大利语中称为卡尔科它被艺术家和雕刻师广泛使用，但很少有证据表明建筑师在现存的图纸收藏中使用了它。

自文艺复兴以来，复制图纸的另一种方法是使用植物油或树脂制成的透明纸（描图纸，在意大利语中称为圣母玛利亚大教堂)。原稿放在透明纸下，描得精确而容易，不会损坏纸张。在把想要的图像描到透明纸上后，模仿者可以自由地通过刺破轮廓或用手写笔描出轮廓，将其转移到新的工作面上。

艺术家们制作透明纸的配方始于中世纪。塞尼诺·塞尼尼(艺术之书（约1400年）据说是用亚麻籽油涂在纸上。拉斐洛·博尔吉尼(伊尔·里波索，1584）建议使用核桃油。17世纪的艺术手册建议使用温热的松节油（被称为威尼斯松节油），这是一种由落叶松树脂蒸馏而成的天然香脂。在法语百科全书（1765年），松节油和植物油（核桃、罂粟或榛子油）同样推荐。

随着时间的推移，用于涂布纸张的油会变黑，使痕迹呈现出我们今天看到的特有的黄色或棕色。松节油有使纸纤维干燥的倾向，这就是为什么拖曳物通常易碎和损坏的原因。很可能是因为它们的脆弱性，也因为复制品的主要功能作用，1800年之前的建筑痕迹很少存在。

国家博物馆的建筑痕迹

一个例外是在瑞典建筑师工作室进行的一组600多个跟踪卡尔·赫尔曼（1700-1753）和卡尔·约翰克朗斯特德(1709–1777). 它们是斯德哥尔摩国家博物馆（Nationalmuseum of Stockholm）大量建筑图纸收藏的一部分，主要来源于老尼科迪默斯·苔辛（1615-1681）、小尼科迪穆斯·苔森（1654-1728）及其继任者瑞典公共工程监督署署长的专业作品。

该系列约15000张图纸中，很大一部分是法国和意大利建筑师设计或瑞典大师项目的副本。详细检查表明，大多数复制品都是使用刺穿技术完成的，但大约在17世纪20年代，瑞典建筑师开始使用透明纸进行复制。

在赫尔曼和克朗斯特德的工作室里，描图纸被用来复制各种各样的主题，例如住宅和宗教建筑的平面图、立面图和剖面图、建筑元素、室内装饰、雕塑、古董、家具、花园设计、喷泉、基础设施、马车、剧场布景和服装。

技术和论文

钢笔和墨水是最常见的绘图技术，尽管黑色和红色粉笔和石墨也作为绘图介质出现。有时，画笔和水墨被用来传达设计的三维性，并在结构图中指示墙截面。

国家博物馆藏品中的痕迹通常很大（约55×35厘米），即使在较小的纸张上以及在两张或多张粘合或缝合在一起的纸张上绘制的痕迹也不为人知。对水印的检查表明，克朗斯特德的工作室更喜欢荷兰制造商科内利斯·扬·霍尼格（Cornelis&Jan Honig）生产的白纸。这种纸的超薄性和均匀性，一旦涂布，有助于实现高度透明。为了更好地处理痕迹并避免撕裂，其中有几家公司使用了更大的厚纸作为衬纸。

对Tessin–Hórleman收藏中的三个痕迹和Cronstedt收藏中的3个痕迹中的6个纸张样品的脂质成分分析表明，瑞典建筑师没有使纸张透明的首选介质。他们使用车间里的任何物质，包括亚麻籽油、核桃油、松节油以及核桃油和松节油的混合物。

功能和用途

Carl Hårleman的几幅作品都是根据17世纪和18世纪法国著名建筑师的绘画完成的，如AndréLe Nôtre、Jules Hardouin Mansart和Robert de Cotte，以及法国室内装饰大师的绘画，如François Antoine Vassé和Gilles Marie Oppenord。很可能赫尔曼在1721年至1725年间在巴黎学习时，曾画过他们的一些画。然而，在斯德哥尔摩研讨会上，国家博物馆藏品中有大量的原作，这表明，可能也有许多由同一位大师从法国带到那里的绘画作品进行的追踪。

可能是赫尔曼将卡尔·约翰克朗斯特德介绍给了用透明纸复印的实践。1730年，克朗斯特德加入了赫尔曼的工作室，次年，赫尔曼陪同他的主人来到巴黎，赫尔曼希望在那里招募法国粉刷师来装饰斯德哥尔摩皇宫。很可能在克朗斯特德当学徒的时候，他把73幅绘画和版画的轨迹组合在了他的主人的收藏和建筑师小尼科迪默斯之子卡尔·古斯塔夫·泰辛（1695-1770）的收藏中。

赫尔曼的轨迹表明，透明纸特别适合复制法国洛可可风格的奢华和不对称设计。介质的透明度使他们能够轻松地徒手追踪复杂的原稿，而不是沿着线条刺破原稿。事实上，当赫尔曼想要准确复制瓦塞斯和奥佩诺的装饰和建筑元素时，透明纸很可能是一个很大的帮助，这有助于17世纪30年代洛可可式室内装饰的法国模型在瑞典的迅速传播和普及。

正是在这本藏书中，卡尔·约翰·克朗斯特德（Carl Johan Cronstedt）还追踪了尼科迪默斯·泰辛（Nicodemus Tessin）自己的一些项目图纸和现代建筑复制品。其中一个痕迹显示了罗马Barberini宫的两个楼梯，并将Tessin最初绘制的图纸作为单独的图纸组合在一起。通过这种解决方案，克朗斯特德立即对同一建筑的建筑元素进行了视觉比较。

在追踪对称的平面图和立面图时，卡尔·约翰克朗斯特德故意只复制了原始设计的一半或四分之一，因为如果需要，可以通过翻转图纸来获得缺失的部分。这一实践表明，克朗斯特德现在意识到了透明纸作为复印介质的可能性，尤其是追踪的速度和毫不费力。

透明纸作为设计辅助

Cronstedt藏品中的痕迹数量（约400张，是Tessin–Hórleman藏品的两倍）表明，他不仅比他的主人更有效地使用透明纸，而且在更大程度上使用透明纸。

痕迹的存在不仅体现了其他建筑师的设计，也体现了克朗斯特德自己工作室构思的项目，这表明，到十八世纪中叶，透明纸已被瑞典建筑师用作设计工具。

这种做法的一个例子是为皇家教练绘制的一组图纸。同一项目的图纸和轨迹并不是彼此的精确复制品，而是一系列的片段，因为它们在一个或多个装饰元素上有所不同。这些纸展示了透明纸如何帮助克朗斯特德将初步设计转移到新纸上，以便直观地比较备选解决方案或研究最终设计的效果。在选择所需的解决方案时，对绘图进行跟踪的速度无疑是对建筑师的非凡帮助。Cronstedt对如何将描记物用作建筑设计的操作工具的直觉，预示着现代主义建筑师将更广泛地使用工业生产的描记纸作为“设计环境”。

视频

特邀馆长安娜·博托洛齐（Anna Bortolozzi）检查了国家博物馆（Nationalmuseum）的藏品，以揭示建筑痕迹，并揭示了工作室中透明纸的制作和使用过程。

文学类

• 巴兹尔·鲍德斯（Basile Baudez），“建筑在十八世纪的使用，从概念到代表”，克劳德·米格诺（Claude Mignot）（编辑），建筑设计：建筑设计，你的纪念碑？（巴黎，2015年），89-96。
• 巴西尔·鲍德斯（Basile Baudez），《那不勒斯的旅程、建筑和装饰的使用》（Usage du calque dans le seaving de Naples，architectes et peintres au tournant des XVIIE et XIXe siècles），克里斯蒂娜·库尼奥（Cristina Cuneo）和安东尼奥·布鲁卡莱里（Antonio Bruc，阿拉穿越意大利：法国建筑师协会/意大利建筑师协会：Edifici，cittá，paesagi nei viaggi degli architetti francesi，1750-1850（米兰2020），166-173。
• 法比奥·科隆尼斯（Fabio Colonnese），“层间：作为现代主义建筑设计环境的透明纸”，收录于克里斯蒂亚娜·巴托洛梅（Cristiana Bartolomei）、阿方索·伊波利托（Alfonso Ipolito）和西蒙·海伦娜·塔努埃·维齐奥利（Simone Helena Tanoue Vizioli），数字现代主义遗产词汇（查姆2021），57-80。
• 海伦·埃文斯（Helen Evans），“建筑图纸收藏状况调查”，《国家博物馆艺术通报》，16（2009），127-130。
• 克劳德·拉罗奎（Claude Laroque），“透明纸的历史与分析”，《纸业管理者》（Paper Conservator），28/1（2004），17-32。Claude Laroque，“透明论文：技术概述和保护综述”，保护评论, 1 (2000), 21–31.
• Magnus Olausson和Rebecka Millhagen（编辑），卡尔·赫尔曼（Carl Hárleman）：梅尼斯卡·奥赫韦克特（Människan och verket）（斯德哥尔摩，2000年）。
• 琳娜·罗伦哈根·蒂莉，Carl Johan Cronstedt:Arkitekt och organizationör公司（斯德哥尔摩，2017年）。

信用

• 研究、展览理念和文本：Anna Bortolozzi，国家博物馆/斯德哥尔摩大学
• 研究和项目协调：萨拉·费拉里，国家博物馆
• 咨询：国家博物馆的卡琳·雷斯特兰德和国家博物馆的海伦·埃文斯
• 摄影：塞西莉亚·海瑟，国家博物馆
• 网络编辑：奥萨·梅林布里斯林，国家博物馆

在以下方面的支持下，此数字演示成为可能盖蒂通过论文项目倡议。