著者：寿鵬寰

中国公演業界協会の推計によると、2023年の全国公演市場の全体経済規模は739億9400万元で、2019年と同29.30%増加し、過去最高となった。しかし同時に、専門劇場はかつてない経営圧力に直面している。公演が焦点になると、劇場はどう突破すればいいのか。

データ＃データ＃

劇場業界の経営成長の底力が足りない

統計データによると、公演市場の3つの基礎的な柱の1つとして、2023年の専門劇場の公演回数は9.74万回で、興行収入は86.23億元--2つのデータは2019年よりやや上昇し、劇場業界が徐々に良好な発展の勢いを回復していることを示している。

このほど開催された第7回劇場大会で、中国公演業界協会副会長、保利文化集団株式会社の郭文鵬社長は、2023年、我が国の新設専門劇場の数が増加し、改築専門劇場が続々と使用され、専門劇場の全体規模がさらに拡大したと紹介した。同時に、専門劇場はかつてない経営圧力に直面しており、一部の劇場経営主体はその場での興行収入と収益率に異なる程度の下落が見られている。

統計によると、2023年の専門劇場の観客動員数は約314人で、入場料は281元だった。専門細分化の分野では、新劇、コンサート、戯曲の公演回数、観客動員数は2019年と比べて異なる程度の低下が見られた。市場のアピール力を持つ頭部プロジェクトのほか、多くの劇場公演プロジェクトの興行収入が縮小し、劇場ユーザーの分析によると、劇場公演はすでに消費の降格現象が現れ、400元以上の価格帯の公演チケットの販売が低迷し、一部の観客の年平均観客動員も低下している。

郭文鵬氏は、全体的に劇場業界の供給端は上昇を回復したが、需要は予想を下回り、市場の活発さは低下し、劇場業界は成長後の力不足、問題の短板が共存する態勢を示しているとみている。

このほか、2023年の公演派生品、周辺、協賛、経営主体の付帯サービスなど、2019年と比べてその他の収入は36.1%減少した。

解析

多くの劇場は頭部劇に頼りすぎている

郭文鵬氏は、近年、多くの劇場が運営過程で人気のある頭部プロジェクトの導入に頼りすぎていると指摘した。このような現象は一方では劇場コンテンツの同質化が深刻化し、独特なブランドの個性と持続的な生命力が不足する可能性がある、一方、劇場は短期的な経済効果と市場熱を追求する一方で、オリジナルコンテンツや多元的な芸術形式の探索と育成を軽視する可能性がある。

また、運営コストが増加し、自営プロジェクトのリスクが上昇し、良質な演出製品の供給が不足しているなどの現実的な困難により、劇場業界の運営圧力が増大しているため、一部の劇場では「レンタル場を経営の代わりにし、補助金に過度に依存し、管理だけを重視して運営しない」などの現象が現れている。これは郭文鵬から見れば、劇場自身のブランドへのダメージだけでなく、元の観客層を自発的に譲り渡すことでもある。

そのため、郭文鵬氏は専門劇場が内容を核心とする戦略的配置をさらに強調し、劇場と内容の深い融合を推進し、良質な内容の発見者、創造者、参加者になることを提案した。

に注目

微細化、差別化の発展によるビジネスの拡大と向上

天橋芸術センターが特色ある看板を出す

北京天橋芸術センターの実践は、自主ブランドの育成の重要性も説明している。北京天橋芸術センター管理有限公司の楊樹聡副社長によると、5月15日午前0時現在、天橋芸術センターの2024年の興行収入は1億017万元で、開業以来最も興行収入が億元を突破した年となった。

楊樹聡氏によると、公演では、天橋芸術センターは自営、協力比率を拡大してブランドの調整性を確保し続けている。2023年を例に、年間968回の公演のうち、非貸場の演目は705回で、全公演の73%を占め、演目の品質を確保すると同時に、良好な市場収益をもたらした。2020年以来、天橋芸術センターは演目出品、演出制作の経営探索を開始した。2022年に新劇「万水朝東」、2023年に新空間劇場「猫神在故宮」、2024年に新空間劇場「男巫客間」、舞劇「九歌」、ミュージカル「長安十二時」が出品された。このうち、『猫神は故宮にいる』は2023年に天橋芸術センターで初演に成功し、103回公演し、市場と口コミを得た。

特色あるブランドは間違いなく専門劇場の未来の活路である。楊樹聡氏によると、公演ジャンル別に見ると、ミュージカルジャンルの興行収入は2024年に販売された総興行収入のうち64.24%で、すべての公演ジャンルのトップを占めている。

長期的な育成を経て、天橋芸術センターのミュージカルを中心とした公演の特色はすでに市場と観客に知られている。ミュージカルを例に、2023年まで開業し、累計134部、961回公演し、観客は延べ92万人、累計興行収入は4億元で、累計興行収入の50%を占めている。「劇場の怪人」の初演から29年後に上京し、「長靴の皇后」の初演まで6年後、「ロックスクール」の初演まで4年後、多くの国際オリジナル版、国内オリジナル演目は初公演地として歩道橋を選び、「ミュージカルを見て歩道橋へ」は北京と周辺地域の観客の観劇共通認識となった。

郭文鵬氏も専門劇場が実際の状況に基づいて、正確に位置を決め、現地に応じた発展戦略を実施することを認めた。彼によると、「劇場自身が置かれている地域環境、文化の蓄積、視聴者層などの違い、精細化、差別化の発展モデルを推進し、業務の有効な開拓と向上を推進する」という。

蘇北県域劇場も包囲を突破できる

2022年7月に正式に公開された江蘇省淮安市金湖県金湖文化芸術センター（金文センターと略称）は県域劇場で、ほとんどの県域劇場が同様の生存の苦境に直面している。市場規模が小さく、消費能力が低く、市場化の運営が困難である、文化資金の投入には限りがあり、良質な芸能資源は県域に傾斜しにくい、県域の観客の文化消費習慣と文明観演儀礼の育成が急務である。

金文センター管理有限会社の張雯総経理によると、金湖の全県域の人口はわずか30万人で、都市部の人口はもっと少ない。そのため、会員カードを推進するなど、さまざまな個性的な方法を採用しています。異なる額面の会員カード、異なる程度の優遇政策と会員権益を通じて、自分の会員システムを構築し、「私たちは1000元の『芸術カード』、500元の『恵民カード』と300元の『体験カード』を持っていて、会員カードを使って最低50元で公演を見ることができて、県域の観客の観客の観客の観覧敷居を大幅に下げました」。

例えば、「お年玉を出す」ことで観劇マナーを養う。金文センターは、何度も公演中に観客の遅刻が特に深刻で、公演の進行に深刻な影響を与えていることを発見した。そのため、彼らは公演前にインタラクティブなゲームコーナー「お年玉取り」を増やし、早めに来た観客はコードをスキャンしてお年玉を奪うことができ、手際のいい観客は次の公演のチケットを得ることができ、「このような接地的な小活動を継続的に展開することで、金湖観客の観劇に遅れない良い習慣を徐々に育成する一方で、金文センターのファン数を蓄積しており、後続のマーケティング普及に有利である」。

また、金湖の独特な地理的位置と蘇北県域文化の発展を結合し、地方政府の「昼は景色を見、夜は芝居を見る」というスローガンに積極的に応え、文旅の結合カードを打ち、高郵、宝応、安徽天長などの周辺地域の県・市の観客を誘致し、祝日前に大劇場で公演を見に来た。2023年末までに、金文センターは各種公演160余回を展開し、延べ15万人以上の観客が大小劇場に入り、1000万人近くのネットユーザーがインターネット中継を通じてオンラインで視聴した。（寿鵬寰）