牙买加音乐简介

牙买加的对音乐的影响已经传播到世界各地，并以许多不同的方式表现出来。大多数人都熟悉牙买加的雷鬼音乐，但牙买加的其他音乐风格包括曼陀罗、斯卡、摇滚和舞厅。牙买加的影响力在世界各地的流行音乐排行榜上无处不在。

例如，雷鬼音乐在非洲非常流行。南非等艺术家Lucky Dube公司在牙买加原创文章的基础上创造了自己的雷鬼品牌。Matisyahu等艺术家创作了一种亚流派的犹太雷鬼音乐，并继续受到欢迎。在20世纪90年代中期毫无疑问和卷取大鱼通过将其与朋克摇滚它在英国和美国的年轻人中广受欢迎。事实上，每隔一段时间雷鬼歌曲成为流行歌曲. 

历史

牙买加音乐的历史与牙买加人民的历史密不可分。牙买加是加勒比海第三大岛屿，最初居住的是阿拉瓦克人，即土著居民。克里斯托弗·哥伦布（Christopher Columbus）在他第二次前往美洲的航行中“发现”了该岛，最初是西班牙殖民者，后来是英国殖民者定居该岛。它成为了跨大西洋奴隶贸易和甘蔗生产的主要中心，由于牙买加岛上非洲人和非洲人后裔人数众多，这里曾发生过多次奴隶起义，其中许多起义都很成功，导致建立了长期的黑奴（逃亡奴隶）殖民地，其中一些一直持续到1832年大英帝国废除奴隶制。岛上的大量非洲人也有助于保持高度的非洲文化元素，包括整个殖民时期牙买加的音乐风格。

牙买加音乐中的非洲元素

非洲音乐元素构成了牙买加音乐的基础。一滴节奏是雷鬼音乐的定义性节奏元素，它明显是非洲的。在西非音乐中如此常见的呼应式演唱风格反映在许多牙买加音乐流派中，甚至形成了烤面包它是说唱音乐甚至非洲裔牙买加人的语言也反映在牙买加音乐中，其中大部分是用巴托瓦语（一种克里奥尔语）演唱的，带有非洲和英语的语言成分。

牙买加音乐中的欧洲元素

英国和其他欧洲国家的影响在牙买加音乐中也很明显。在殖民时期，黑人奴隶音乐家被期望为他们的欧洲主人演奏欧洲流行音乐。因此，从带将执行华尔兹舞曲，四边形，卷轴以及其他人物舞蹈和歌曲风格。直到20世纪中叶，这些歌曲风格一直存在于牙买加黑人民间音乐中，并且完好无损。

早期牙买加民间音乐

第一个民俗学者收集和分类牙买加语民歌是一个叫沃尔特·杰基尔的人，他的1904年的书《牙买加歌曲与故事》"属于公共领域，并且可免费阅读或从Google Books以PDF格式下载虽然这本书有点过时，但它包含了丰富的信息，是最早科学收集到的牙买加歌曲和故事的组合，以及构成当时牙买加音乐的元素。

曼托音乐

到了20世纪40年代末，薄荷音乐作为牙买加音乐的一种独特风格而兴起。曼陀罗类似于特立尼达卡利普索它有时被称为牙买加卡利普索，但它本身确实是一种流派。它的特点是非洲和欧洲元素的平衡，并使用声学乐器演奏，包括班卓琴吉他和伦巴盒，就像一个大型低音提琴mbira公司玩家在玩的时候坐在上面。曼托音乐最有趣的一个方面是抒情内容，它经常以粗俗的双关语和政治含沙射影为特色。

Ska音乐

20世纪60年代初，ska音乐成形了。Ska组合美国R&B和布吉-乌吉摇滚乐，当时在牙买加非常流行。Ska是一个深情体裁其中包括和声歌唱、欢快和可跳舞的节奏、号角部分，以及经常与爱情有关的歌曲。ska的出现与粗鲁男孩文化的出现同时发生，贫困的牙买加年轻人模仿了美国老式的强盗审美观。音响系统运营商克莱门特·多德（Clement“Coxsone”Dodd）和莱斯利·孔（Lesley Kong）等雇佣了一群互相竞争的粗鲁男孩，在竞争的音响系统运营商街上跳舞时开始打架。

摇滚乐

摇摆不定是一种短命但有影响力的牙买加音乐流派，产生于20世纪60年代中后期，它不同于慢节奏的ska，通常缺少喇叭部分。摇滚乐很快发展成为雷鬼音乐。

雷鬼乐

雷盖音乐出现在20世纪60年代末，后来成为大多数人认同牙买加音乐的音乐流派。雷鬼，尤其是根雷鬼，受到了拉斯塔法里主义无论是抒情还是音乐。它包括尼班吉鼓点和具有社会意识的泛非歌词为音乐注入了非洲独特的声音。配音音乐是雷鬼音乐的一个分支，它的特点是制作人重新混音雷鬼歌曲，通常添加重低音线和重新处理的器乐和声乐曲目。雷鬼音乐中的重要人物包括鲍勃·马利,皮特·托什、和李·佩里（Lee“Scratch”Perry）.

马利的一些CD样本包括一些基本的鲍勃·马利CD和其他 伟大的早期雷鬼艺术家.

舞厅音乐

舞厅音乐作为一种现代化的雷鬼音乐形式出现于20世纪70年代末，反映了牙买加日益暴力和贫困的状况。舞厅，也称为猛烈抨击，继续作为现代流派存在，通常以主持人“为ridim干杯”多年来一直受到攻击因为松懈的歌词（以暴力和公然的x级内容为特征的歌词）甚至鼓吹杀害同性恋。