最近,我有幸与安德烈亚斯·施耐德交谈,安德烈亚斯·施耐德向我讲述了RABIUSLA的故事,这是一家瑞士陶瓷工作室,由他的父母厄休拉(Ursula)和赫尔曼·施耐德(Hermann Schneider)创办。 该工作室在过去几十年中蓬勃发展,并在欧洲和美国获得了热情的追随者。 拉比乌斯拉背后是一个独特的瑞士艺术家家庭的故事,由一位杰出的女家长领导,她发明了一种新的现代陶艺制作方法,同时在二战后的瑞士经营一家建筑工作室,并以单身母亲的身份抚养三个年幼的孩子。
1951年,乌苏拉·施奈德在她的工作室
故事开始于1948年。 乌苏拉·施奈德和她的丈夫赫尔曼在瑞士苏黎世经营一家建筑公司。 他们喜欢为他们正在建造的房屋委托定制瓷砖,并决定将这项工作带到室内。 他们雇佣了一名陶艺师,并在苏黎世市中心贝多芬街上一栋满是艺术家的建筑里开办了自己的陶瓷工作室。 他们将工作室命名为拉比乌斯拉——拉比和乌斯拉是他们女儿加布里埃尔和乌苏拉的昵称。 他们的第三个孩子安德烈亚斯将于同年出生。
1960-75年间著名的RABIUSLA“水果盘”示例
1950年丈夫去世后,厄休拉决定继续从事建筑实践。 她还开始在RABIUSLA工作室尝试创作原创、低烧成的陶瓷作品。 在几年的时间里,通过一系列的测试和反复,她开发出了一种将颜色和上釉结合在一起的新技术,使她能够直接在陶瓷上作画,并创造出她自己生动的现代艺术表现形式。
RABIUSLA陶瓷滤器和有斑点的碗
乌苏拉完善了她的新技术,花了三年时间创作艺术,没有引起任何关注,也没有出售任何作品。 一天,在苏黎世著名的Bahnhofstrasse购物区,一家陶瓷店的一位买家造访了她,当时她正处于放弃的边缘。 看到她的作品后,他宣布希望她把所有的收藏品都打包好,在他们的店里展出。 该展览取得了成功,从那时起,工作室就忙于推出新作品,并雇佣了多名陶艺家、画家和学徒,他们实施了Ursula Schneider的原创设计。
RABIUSLA儿童碗
拉比乌斯拉以一系列盘子、碗、杯子和烟灰缸而闻名,这些盘子、碗和烟灰盒展示着充满活力、抽象,有时甚至是异想天开的图像。 每幅图像都是独一无二的,而且只画过一次,确保工作室创作的每一幅作品都是原创的。 Ursula Schneider将她最初的成功归因于在战后欧洲黑暗时期寻找快乐和色彩的愿望。 此外,由于毕加索、米罗和布拉克等著名艺术家在20世纪50年代活跃于这一媒介,人们对原始陶瓷艺术的兴趣日益浓厚。
RABIUSLA烟灰缸和烟灰缸
在RABIUSLA作品中,烟灰缸因其独特的制作方法而值得一提。 烟灰缸采用耐火粘土和中世纪的上釉技术,给人一种厚重而粗糙的感觉,包括刻意采用独特开裂图案的上釉。 所有RABIUSLA作品的背面都用简单的大写字母签名。 乌苏拉·施奈德(Ursula Schneider)在偶尔创作的作品中用蓝色大字加上了她的首字母缩写US,她觉得这些作品表现得特别好,接近她的艺术视野。
RABIUSLA前烟灰缸
RABIUSLA烟灰缸背面
乌苏拉·施耐德(Ursula Schneider)在20世纪50年代和60年代的瑞士塑造了一个不同寻常的原创人物。 她是一位罕见的单身母亲,在一个沉溺于传统新教价值观的保守社会里,她把孩子们培养成自由的灵魂。 安德烈亚斯回忆道,当他把绘画和写作作业带到字面意义之外,让自己的想象力发挥得淋漓尽致时,学校老师们感到困惑甚至充满敌意,他认为母亲总是鼓励和支持他这样做。 有一天,一位忧心忡忡的老师打电话给施耐德家,告诉他一篇文章,他认为这篇文章很不寻常,所以他拒绝阅读,更不用说给它评分了。他想知道这位母亲是否知道她儿子的作品。她回答说:“当然,他和我分享了他的所有想法,我们在吃饭时讨论这些想法。”。 在另一则轶事中,厄秀拉喜欢白色大理石,喜欢在午餐后小睡片刻,并决定委托一大块大理石作为一张低矮的餐桌,周围环绕着枕头,这样一家人就可以像古罗马人一样吃饭,饭后就可以睡着了。 他们和客人躺在床上吃了几年。 除了经营一个自由的家庭,乌苏拉还经营着两个成功的企业——拉比乌斯拉制作陶瓷艺术和建筑公司绘制房屋、学校和餐厅(顺便说一句,乌苏拉是一名自学建筑师)——她也是一个烟瘾很重的人,还雇了一名保姆帮忙打扫房子, 所有这些都造就了一个超越时代的多产现代女性。
1964年,贝多芬街(Beethoven Street)的建筑被拆除,该建筑容纳了拉比乌斯拉(RABIUSLA)及其同事,其中包括一个花园,园地出租给雕塑家,为停车场腾出空间。 乌苏拉·施奈德(Ursula Schneider)借此机会在附近的苏黎世郊区埃尔利贝格(Herrliberg)买了一套房子,并将全家搬到了湖边社区。 她把房子的地下室改造成了RABIUSLA工作室的新家,在那里她继续与多名员工一起制作她的原创陶器、绘画和其他艺术品。 大约在同一时间,她的工作开始在瑞士以外获得认可。 首先是欧洲其他地区,尤其是斯堪的纳维亚半岛,然后是美国。 她在美国的最初突破得益于著名的萨克斯第五大道百货公司的一位买家。 他来参观工作室,决定在纽约旗舰店推出RABIUSLA作品,在那里他们获得了商业成功,就像在欧洲一样。
RABIUSLA雕塑作品与传统的盘子和碗有所不同
乌苏拉·施耐德的孩子们在波希米亚式的家庭中长大,并继续拥有自己杰出的生活和事业。 大女儿乌苏拉自己成了一名陶工和艺术家。 她在母亲的工作室当学徒,在那里工作了几年,然后搬到旧金山攻读硕士学位,并在旧金山艺术学院任教。 她后来搬到了她喜欢的东海岸 充满活力的画家生涯 1980-1985年在库珀联盟(The Cooper Union)和1986-2014年在莎拉·劳伦斯(Sarah Lawrence)等著名机构任教。 乌苏拉的二女儿加布里埃尔学习了教学和体育,并成为瑞士国家体操队的主教练。 她还是苏黎世詹姆斯·乔伊斯基金会之友协会(Association of the Friends of the Zürich James Joyce Foundation)的长期副主席,她拥有她母亲和兄弟的大量艺术藏品。最后,安德烈亚斯(Andreas)出生于RABIUSLA工作室成立的同年,他在陶艺家和雕塑家中度过了童年, 后来在瑞士成为一名成功的平面设计师和插画师,后来转行成为一名优秀的艺术家,从事陶瓷、木材和金属等材料的雕刻工作。
当Ursula Schneider于1978年去世时,是Andreas接管了RABIUSLA,并引导其进入第二代。 使工作室现代化的责任落在了他身上。 首先,他必须重新设计他母亲所开创的彩色和独特的玻璃。 由于20世纪70年代的新规定不再允许在陶器生产中使用铅,安德烈亚斯开始了一个艰苦的过程,创造了一种新的无铅釉料系列。 他最终取得了成功,并继续制作RABIUSLA原创作品,将他母亲的技术和工艺与新的、更现代的线性设计相结合。 从20世纪50年代到90年代,工作室创造了连续不断的工作流程。 不同地区的作品可以通过签名区分开来。 在苏黎世制作的早期作品都签上了RABIUSLA(有时还加上ZH以表示苏黎世),搬到赫里堡后,他们签下了RABIUSLA Herrliberg,在安德烈亚斯领导工作室期间,他们签上了下划线 拉比乌斯拉 安德烈亚斯在继续创作拉比乌斯拉作品的同时,也开始 展示自己的作品 以他的名义。 这种双重创作模式一直持续到20世纪90年代中期,当时他决定停止生产RABIUSLA作品,并将全部精力集中在个人工作上。他已经建立了一个繁荣的职业生涯,其中包括受欢迎的年度烛台展览,这是他在20多年中彻底改造的。 他的作品曾在2001年和2002年工作的欧洲、日本和美国的展览和收藏中展出。
安德烈亚斯·施耐德雕塑
Ursula和Andreas Schneider的富有远见的RABIUSLA陶瓷可以在世界各地的个人收藏中找到,偶尔也可以在艺术和拍卖网站上出售,随着历史认识到它们的开创性,它们开始进入博物馆收藏。 这里有一些 Ursula Schneider的作品被苏黎世设计博物馆收藏 。
一封私人信件:我决定联系安德烈亚斯,问他关于他母亲的事,因为我从小就在家里到处都是拉比乌斯拉的作品。 我父亲是这部作品的崇拜者,我很早就清楚地记得上世纪70年代,当我还是一个小男孩的时候,他带我去了赫里堡的拉比乌斯拉工作室。 这是我第一次见到一位正在工作的艺术家,并参观了一家艺术家的工作室,这给我留下了深刻的印象。 感谢Andreas分享RABIUSLA的故事以及您母亲和工作的照片。