沃尔夫冈·蒂尔曼斯是谁？

沃尔夫冈·蒂尔曼斯是德国摄影师。他于20世纪90年代开始获得认可，特别关注青年纪录片、LGBTQ文化和俱乐部。从那时起，他扩大了自己的实践，以适应日记式摄影、委托杂志工作和大规模概念系列。

蒂尔曼斯（Tillmans）曾评论说，他希望自己的照片能朝各个方向发展。他解释说，他的摄影作品讲述了很多关于他的事情，但他更注重细节，使其代表观众和他们的经历。蒂尔曼斯的工作范围很广；他可以从窗户上捕捉飞机的图像，也可以为歌手弗兰克·奥森（Frank Ocean）创作肖像。

摄影师多样的工作风格受到了他对周围环境的观察和对摄影媒介不断进行的调查的启发。

传记

蒂尔曼斯1968年8月出生于德国雷姆谢德。1992年毕业于伯恩茅斯学院和普尔艺术与设计学院。他仍然在伦敦生活和工作，在那里他开始了他的职业生涯。如今，他的不同寻常的作品仍然是艺术界的震撼之源，这使他成为了业界的偶像。

早期照片

蒂尔曼斯刚开始的时候，他主要拍摄朋友的肖像和环境照片，记录年轻人的文化和仪式。这些捕捉放松情侣或朋友的快照，令人眼花缭乱的风景和抽象图像阵列，成为了他的标志性风格。

荣誉

在他的职业生涯中，他获得了一些奖励，包括获得了特纳奖2000年。这是第一次授予没有英国血统的艺术家这样的奖项。他的一些作品被收藏在芝加哥艺术学院,纽约现代艺术博物馆,巴塞尔美术馆、汉堡火车站美术馆在柏林，在许多其他著名的机构中。

静物系列

自1988年蒂尔曼斯首次展出作品以来，他一直被视为一位能言善辩的艺术家。要理解他的作品，我们必须了解他的静物画系列表示。简单地说，静物画是一幅系统排列的物体的图画，甚至是一幅画。它可以是水果、花或其他质地不同的物体。

视频：沃尔夫冈·蒂尔曼斯谈到他的摄影

他的方法

在审视蒂尔曼作为摄影师的生活和工作时，我们也必须审视他的方法。在这样做之前，最好能理解他对照片的定义。正确理解照片作为物体的工作原理，对于详细掌握他的方法也至关重要。最后，蒂尔曼斯对照片让观众观看世界的方式有何感想？只要你定义了所有这些方面，你就会牢牢掌握蒂尔曼斯的方法和摄影。

灵感

探究蒂尔曼斯的灵感静物画一个人必须回到过去。他完全是当代人。因此，当代艺术家所依赖的一切灵感都可能激起他的兴趣。例如，《酸屋》在他年轻的时候就出现了。Acid house是一个充满活力的音乐和伟大的俱乐部生活的地方。正因为如此，他的艺术充满了活力。你可以从他拍摄的照片中感受到生命和震撼。这就是为什么看起来像静物画能够吸引如此巨大的兴趣。

自从他开始职业生涯以来，他对物体的吸引力就表现出来了，但他的静物画作品没有出现在他的大多数出版物中。20世纪90年代中期，他选择检索并打印他的早期静物画照片。在同一个十年里，他继续深入挖掘，直到21世纪，他已经是这一类型的偶像。他继续深入挖掘，寻找苏巴拉和卡拉瓦乔的画作。

他的政见

仔细看一下静物画提供了21世纪主导政治的一些问题的一瞥。多年来，蒂尔曼斯一直对政治保持着浓厚的兴趣。他的照片充满了性暗示和意象。乍一看，你会看到他想要表达的信息或主题。难怪他用相机拍摄了由“黑人生活事件”组织的集会和反战游行。同样，他也从不羞于拍摄骄傲游行。正如你可能看穿的那样静物画他的艺术深入到新的领域。

分析

沃尔夫冈·蒂尔曼斯是一位著名的德国艺术家。他的工作–静物画由于许多原因，受到艺术爱好者和评论家的欢迎。多年来，蒂尔曼斯一直在寻找让普通照片看起来更新鲜的方法。他展示了一种神奇的能力，可以为不起眼的照片提供一个独特的角度，使它们都脱颖而出。这就是他在静物画在某种程度上，人们可能会得出结论，蒂尔曼斯已经定义了当今杂志摄影中显而易见的主导风格；也就是说，古怪的灯光和休闲。

蒂尔曼斯在平凡的地方展现了美，这是许多艺术家所倡导的态度的一部分。他可以把那些不美味、肮脏、乏味的东西变成吸引人的东西。的作品静物画一开始你看他们的方式并不一样；它们都有更深的含义。他们的陈腐性将对快照的复杂批评搅得粉碎。

在他1995年的一张照片中，一个水槽里到处都是脏盘子，还有几瓶空啤酒和外卖剩菜。在另一个静物画在1999年的特拉维夫，你会看到一个看起来像是敞开的厨房橱柜的转变。它显示了一个空塑料特百惠容器在另一个容器上保持平衡。有一个柠檬和一个用了一半的大蒜头共存。你还会看到开瓶器躺在一个小碗的侧面。

本杰明·保罗（Benjamin Paul）是一名博士生，也是蒂尔曼斯（Tillmans）的爱好者，他说，艺术家的图像为现代静物画的重新兴起做出了广泛贡献。

结论

你准备好看沃尔夫冈·蒂尔曼斯了吗静物画像专业评论家？如果是的话，那么你必须将他的作品与17世纪的荷兰绘画联系起来。毕竟，他的风格与当时的风格相似。此外，他还擅长快照美学。他的工作是真正民主的。这也是对当今生活的一种无等级的描述，商品和获取更多商品的欲望似乎是其目标。静物画让全世界都想起蒂尔曼斯早熟的艺术家天赋。静物画展示了蒂尔曼斯如何将一种主要与17世纪荷兰绘画相关的流派转变为现代而严格的民主风格。

展览风格

静物画曾在伦敦、东京、他的家乡雷姆谢伊德和世界其他几个地方以个人秀的形式展出。它们也曾在全球范围内以团体展览的形式展出。

蒂尔曼斯也因其精心的摄影装置而闻名，因为他不拘一格地接近这些装置。他通常在展览中使用各种尺寸和格式，并将照片打印在玻璃下、桌子上或未装框并贴在墙上。蒂尔曼斯通常独自举办这些展览。静物画成为艺术家们设置展览的一种偏离常规的做法。

这可能是一个重大的挑战，因为他的作品似乎更具反响，尤其是在小组中展示时。他的许多作品在一组作品中表现良好；然而，当他们独自一人时，他们可能就不那么具有标志性了。21世纪初，哈佛大学的布希-雷辛格博物馆成为第一家以沃尔夫冈·蒂尔曼斯（Wolfgang Tillmans）个人展览为特色的美国艺术博物馆。伊斯静物画准备展示一位艺术家是如何成长为快照美学的。

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