阿布扎比马斯塔巴

克里斯托的第一个永久性大规模工作,马斯塔巴这座雕塑将是世界上最大的雕塑，并安装在阿布扎比市以南160公里处。这座大型雕塑的规划始于1977年。它最初被设想为沙漠在阿布扎比。

克里斯托和他的妻子兼长期伴侣珍妮·克劳德的灵感来自古埃及。他们计划使用410.000个多色桶，形成明亮的彩色马赛克，与伊斯兰建筑相呼应。

它的形状和名称是以古埃及的马斯塔巴陵墓为基础的，马斯塔巴是一个长方形的、修剪过的金字塔变体。作为一座雕塑，马斯塔巴是不朽的。它的形状本该为该地区的人们所熟悉，但却创造了比任何金字塔都大的巨大作品。

克里斯托计划花大约30个月的时间建造这座高150米、宽225米、宽300米的雕塑。的顶部马斯塔巴水平面宽127米，深225米。通过长期的规划，可以在大约3到4天内将轨道上的整个结构提升到最终位置。估计费用为340.000.000美元。

在他去世之前，这位艺术家仍然怀有在阿布扎比建造原始设计的愿望。

伦敦马斯塔巴

如果你最近去过伦敦的海德公园，你可能会看到这个梯形的奇观，它高高地耸立在树冠之上，让那些在人工湖蛇形湖中漫无目的地低头的脚踏船相形见绌。

伦敦马斯塔巴由7506个多色空油桶制成，是富有想象力的陆地艺术家克里斯托最新也是最后一件作品。这也是他在英国的第一件不朽的作品，与他的其他成就一样令人叹为观止。这个装置漂浮在人工湖上，重达600吨。伦敦Mastaba是原始概念的压缩版本。

伦敦马斯塔巴的建造

克里斯托在整个艺术生涯中，和他的妻子从未接受过组织或公共资金的赞助，因为他们从不希望这种姿态与他们的愿景妥协。因此，他不得不通过出售自己的原创艺术品来筹集资金，通过这些艺术品他筹集了大约400万美元。

伦敦清真寺花了大约两年半的时间建造。与其他项目不同，它不会花太长时间，因为它没有面临太多的官僚障碍。然而，这仍然需要精心规划、团队合作和工程设计。

据《纽约时报》报道，克里斯托和他的团队花了大约一年的时间才获得了安装这件作品的适当许可。这些材料由70多辆卡车运送，需要以每小时1英里的速度通过公园来保护人们。对于这样的项目，它必须通过许多限制，特别是安全和环境方面的限制。

因此，所使用的材料必须经过认证，对保护人工湖生态系统的环境影响最小。还需要租用和归还脚手架等机械。同时，项目完成后，其他材料在英国被移除并回收。

在施工过程中，克里斯托说¹:

三个月内，伦敦马斯塔巴将成为伦敦市中心海德公园环境的一部分。色彩会随着光线的变化而变换，它在蛇湖上的反射就像一幅抽象的画。

有趣的是，克里斯托的所有项目都是用可回收材料创建的，没有任何官方或国家干预。雕塑解构后，现场恢复正常。至于伦敦马斯塔巴（Mastaba），这位艺术家从皇家公园（the Royal Parks）租用了蛇湖（Serpentine Lake）的水域，并为场地的维护做出了贡献。

蛇形画廊

Hans Ulrich Obrist，艺术总监蛇形画廊在看过克里斯托的一个项目后，有了与克里斯托合作的想法，浮式桥墩，早在2016年。谈到最终与这位艺术家合作，奥布里斯特说：“有克里斯托与我们在一起，是我们的梦想成真。”

Obrist、蛇形画廊首席执行官Yana Peel以及董事长兼前纽约市长迈克尔·布隆伯格（Michael Bloomberg）出席了该装置的开幕式。布隆伯格碰巧与克里斯托（Christo）合作，在纽约中央公园（New York’s Central Park）完成了盖茨（Gates）的标志性装置。

这件作品的命名恰逢克里斯托和他的妻子珍妮·克劳德以及他们几十年来使用石油桶的历史在画廊举行的展览。展览的标题是克里斯托和珍妮·克劳德：桶和马斯塔巴（1958-2018）以及各种装置、雕塑和预备草图的历史照片。

展览探讨了两位艺术家的一些传奇作品以及一些值得注意的干预措施，如桶壁-铁幕1961-1962年，为了应对柏林墙的修建，克里斯托和珍妮·克劳德在巴黎的一条街道上竖立了几个小时。

该节目还介绍了一些未实现的桶项目建议，包括1967年构思的密歇根湖和苏伊士运河项目。该节目于2018年6月至9月播出，就在9月23日马斯塔巴被摧毁之前不久。

德克萨斯州马斯塔巴

位于休斯顿大学计算机中心，克里斯托德克萨斯州马斯塔巴是石版画丝网印刷具有拼贴特征。它类似于古埃及的石棺，或用堆叠的桶制成的扁平长方形陵墓，是受这些史前建筑启发而创作的最早作品之一。

这座雕塑的构思是在20世纪60年代末沿着加尔维斯顿和休斯顿之间的海湾高速公路构思的。这将是这位艺术家第一次公开展出，也是他与珍妮·克劳德（Jeanne-Claude）在得克萨斯州创作的唯一一件永久作品，后者是他在艺术和生活领域的合作伙伴，于2009年去世。

但在休斯顿的计划失败后，这位艺术家花了将近半个世纪的时间寻找他无法找到的替代地点，包括罗马、奥特罗（荷兰）、，卡塞尔以及阿布扎比，最终在伦敦（2018年）和圣保罗-德文斯（2016年）实现小规模马斯塔巴。

该作品于1981年被公共艺术UHS收购，作为著名艺术家作品组合的一部分美国：第三世纪纪念美国二百周年。

休斯顿大学系统公共艺术系主任兼首席策展人Maria C.Gaztambide，说²:

印刷品在克里斯托的传奇作品中是一个相当微不足道的东西，但作为他最雄心勃勃的项目之一的替身，它具有巨大的象征意义。

关于Christo&Jeanne Claude

有趣的是，克里斯托和他已故的妻子于1935年6月13日同一天出生，但出生在不同的国家——加布里沃、保加利亚和摩洛哥。他的母亲在保加利亚首都索菲亚的美术学院担任秘书，她在那里为克里斯托报名参加私人艺术课程。

后来，由于斯大林统治时期的恶劣生活条件，他搬到了巴黎。与共产主义保加利亚的紧缩和蒙昧主义相比，巴黎的艺术产业对克里斯托来说是“挥霍”的。他对形式的关注，对生产和公众互动的严谨态度，可以被视为一种刻意的反应。

克里斯托和珍妮·克劳德于1961年在巴黎相识。他们立即开始了终身合作，直到她于2009年11月18日去世。他们花了50多年的时间，反复重新定义装置和景观艺术的各个方面，创作出无视分类、不承认可能性边界的作品。

然而，他们的大多数项目都是大型且丰富多彩的。他们使用廉价的日常材料，如塑料、织物、胶带和木桶。

克里斯托渴望在阿布扎比的沙漠中实现他们伟大的马斯塔巴构想，但命运注定，他也于2020年5月31日在纽约的家中去世，享年84岁。

在接受《艺术报》采访^三克里斯托说：

我的项目是关于真实事物的。真正的风。真的很湿。真正的干燥。真实的东西。不是照片。我不知道如何使用电脑。表面不平整。不是宣传。但是真正的东西。

艺术品的意义

谈到他的梦想，克里斯托说：

它不仅仅是雕塑。那个地方将是一个保留地，那个土地的表面，不会再建任何东西。没有房子，没有酒店，没有摩天大楼。不仅仅是风景本身，这是所有的艺术作品。它不像基奥普斯金字塔。

作为一个公共设施，它的主要目的是与每一个遇到它纯粹的物理和环境（包括水和树木）的人进行互动。克里斯托从来没有给他的艺术作品赋予意义，他说“欢迎所有的诠释”，这基本上意味着伦敦马斯塔巴的翻译是在每个观众心中进行的。

然而，如果没有这位艺术家的政治经历、信仰和个性，以及大量标志性和著名的先前作品的积压，几乎不可能完成这一装置。

最恰当的描述是，尽管色彩鲜艳，但在某种程度上，它是一个死气沉沉的感觉：公园天际线上的一个模拟剪影。没有任何象征性的折叠来掩盖或增加其意义的谜，水的反射是唯一能为它提供运动和活力的东西。

伦敦马斯塔巴与伦敦的城市、文化、政治、时代或景观无关。在外面，Mastaba（阿拉伯语中长椅的意思）与早期埃及陵墓相连。就主题而言，它可以有多种解释。许多人可能认为它的规模以及独特的纪念性是法西斯建筑的共鸣。与石油的联系也表明了一个异常挑衅性的持续政治热点话题。

伦敦马斯塔巴标志着克里斯托重返早先的工作，包括使用油桶干预公共公共空间。1958年，他和珍妮·克劳德一起开始包装和堆放桶。1962年，他用其中一些路障封锁了巴黎的维斯康蒂街，反映了柏林墙，一年前建造。

和艾未未一样，克里斯托的私人背景和政治经历也融入了他的实践中。但不像艾未未克里斯托的政治议程引人注目，他驳斥了任何有意的主题内容，从而使克里斯托的作品兼收并蓄。

结论

一个人从马斯塔巴那里得到的体验可能很令人反感——鲜艳的淡紫色、红色和蓝色与地面上的植被和夏天的青草形成了鲜明的对比。但有些人可能会对这种令人不安的对比感到困惑。

在周末，尤其是夏天，公园里通常挤满了游客，湖上挤满了租来的桨船，在巨大的建筑周围浮动。

正如艺术家所说，根据一个人的观点，不同的人的体验也不同。该装置无疑具有影响力，无论人们是否想观看，它都能吸引广泛的观众。

探索附近（蛇形湖，伦敦）