谁是Cyprien Gaillard？

盖拉德1980年出生于法国首都巴黎的法国现代艺术家。目前，他在纽约和柏林之间生活和工作。他的作品在极简主义、浪漫主义、破坏主义和土地艺术之间摇摆不定。

影响

土地艺术艺术家罗伯特·史密森创造并倡导熵的概念。这一概念，即无序、变革力量和自然破坏力的概念，深刻地影响了盖拉德。因此，他的作品经常关注处于被大自然接管边缘的当代建筑废墟。

发现的恢复

2011年，盖拉德展示了他的艺术才能，创造了发现的恢复——他从土耳其进口的72000个啤酒瓶组成的金字塔状雕塑的装置。在这个装置中，盖拉德谴责了旅游殖民主义的野蛮行为。发现的恢复观众被邀请爬上金字塔，喝其中的熊，这意味着互动和自我建设。

参考文献

这个装置中使用的啤酒品牌是Efes，它在德国很受欢迎。Efes是指土耳其的以弗所，这是一座古希腊城市，位于今天的土耳其，以其古代世界奇观之一的阿尔忒弥斯神庙而闻名。盖拉德试图唤起人们对著名的佩加蒙祭坛的回忆，这座同名古城的一个堡垒的一部分，在19世纪80年代被拆除并带到柏林之前。

Berliner Kunst-Werke在2011年展示了这项工作。当人们看到楼梯上的盒子时，不禁会想知道这些雕塑在不同时期的地位。

含义

装置的自我构造进一步巩固了“保存纪念碑与摧毁纪念碑密不可分，“在某种程度上。为了保护一件建筑、遗迹或文化纪念碑，必须重新定位，抹去原有的背景。这座纪念碑的重新定位改变了其原来的位置，也引发了一场彻底的重新解读。

发现的恢复与流离失所有关，这是19世纪欧洲争夺文化主导地位和随后的政治霸权的普遍策略。古代文物的迁移是几处著名博物馆藏品的中心，例如柏林的佩加蒙博物馆。

盖拉德的安装是基于将佩加蒙祭坛从土耳其的原址搬迁到柏林。这种文化位移是发现的恢复然而，在这个装置中，伟大的殖民姿态通过一个绝对亵渎的能指——啤酒被具体化了。

就像佩加蒙祭坛一样，啤酒瓶首先被转移，然后被重新挪用。据盖拉德称，这一装置意味着珀加蒙祭坛被摧毁，并将其重新安置在另一个地方。

分析

在开放期间发现的恢复，游客一边喝啤酒一边爬上工作台。这座纪念碑的字面意义上的消费，将被视为极简主义雕塑的东西变成了一堆乱七八糟的残骸。

艺术的（非）创作似乎与日常实践一样微不足道，毫无用处。这座纪念碑的存在恰逢其被摧毁、被贬低、被取代的艺术被摧毁和腐朽。

在关注毁灭这一主要的反纪念碑特征的同时，艺术家以纪念碑同样重要的方面粗略地展示了他的艺术责任。这是它回应政治进程和社会集体性危害的能力。

盖拉德挑战了不可通约的领域，无论是高还是低，政治和美学，这些领域的缝隙中出现了另一种特定的纪念碑概念和更普遍的艺术实践。发现的恢复放置在这个视差间隙中，以突出一个特殊的临时存在时刻。

纪念碑扼杀了未来，同时摧毁了过去。这座雕塑因湮没和酒精导致的健忘症而繁荣，破坏了纪念碑的理念。根据基本定义，它是为了未来纪念过去。

这件装置作品中展现的复杂机制源于艺术家的决定，即在不朽的维度上揭示纪念碑的生命。

结论

在他的作品中，盖拉德经常通过破坏、破败、保护、拆除、保护和重建纪念碑等策略，探索了反面建筑及其剩余废墟的奇怪方面。然而，这使得艺术家可以离开这个过程。

在柏林KW当代艺术研究所的展览期间，盖拉德创作了一个类似版本的雕塑，但规模较大，虽然与纪念碑的原始模型不同，但在这个过程中完成了自己的创作。装有啤酒瓶的纸箱形成了金字塔的统一台阶。

通过与纪念碑互动——包括爬上雕塑和喝啤酒，纪念碑的破坏已经开始。正如这位艺术家自己所说，试图保护，你就阻止了开发，这就是他的安装想法的开始。

盖拉德对熵的突发奇想显然要归功于像这样的艺术家的项目戈登·马塔·克拉克或罗伯特·史密森然而，他展现了一种新的集体能动性，在他的装置中被描绘成毁灭。但是，游客与雕塑互动过程中的过度行为，包括故意破坏和饮酒，完全是徒劳的、熵的、浪费能量的行为，扭曲了艺术作为一种生产性活动的观念。

也许，这位艺术家最近在博物馆的展览中最富有成果的是对生产力制度的破坏，这种破坏不仅体现在艺术作品的形式上，也体现在我们的日常生活中。随着装置逐渐消失的概念，啤酒中的酒精逐渐驱散和破坏参与者的身心。在那之后经历的宿醉也是一种建筑上的宿醉，人们必须从中恢复过来。

在被消费之后，金字塔已经破败不堪，尽管人们仍然可以对其总体形式进行概念化。通往雕塑的走廊上散落着空啤酒瓶，而纪念碑周围的地面被碎玻璃和半碎啤酒瓶所包围。